2017 春夏時裝週落幕，盤點十場“最離譜”的時裝發布會

2017 春夏時裝周正式落幕，這一季總體來說略顯平淡，之前期待值頗高的跳槽設計師新東家首秀也沒有帶來驚豔的展示，不過我們還是挑出了十場不走尋常路的時裝秀，估計看完之後你內心會被「不懂時尚了」、「城會玩」這樣的感慨填滿了。其實辦一場戲劇化誇張的發布會無外乎這麼幾個理由，品牌一貫的調性、耍個噱頭吸引眼球或者是設計師藝術化理念的呈現。對於普通的看客而言，與其抱著過分嚴肅的心態，不如就當看一場有趣的表演。

Balenciaga——蛇皮袋、踏花棉被袋

首當其衝，我們多說幾句來聊聊這兩天備受爭議的 Balenciaga。由於這一個系列中出現了大量碎花、蛇皮袋、踏花棉被袋的設計，尤其引起了國人的關注。但其實熟悉品牌創意總監 Demna Gvasalia 的同學對於這樣的設計並不會覺得陌生，這種非常規的中國風其實一直是這位設計師鍾情的風格，當年他帶領的 Vetements 還在中餐廳走秀，服裝中也不乏碎花、紡織女工圍裙一類設計。

Balenciaga 2017 春夏對於很多人來說之所以顯得辣眼睛，個人認為最大的原因在與配色。這一季 Demna 的設計選用了非常「不高級」的色彩，亮橙和天藍、紫色和粉色的搭配、綠底碎花都給人一種俗豔的感覺。但是，不去取悅大眾、不去附和高級時尚這是 Demna 以及他的設計吸引人的地方，與其美得無趣不如醜得有趣，醜與美本就不是一個絕對的概念。

引領這一波長袖子、寬肩設計風潮的是 Demna 和他的 Vetements 團隊，如今時尚圈有一大半的設計師都在推出類似的設計，他們做著將其美化使之符合大眾審美的工作，而 Demna 顯然對此毫無興趣。

CHANEL——機房、科技

另外一家顯得「離譜」的就是 CHANEL 了，不僅僅把巴黎大皇宮裝飾成了機房，甚至將品牌 logo 也變成了彩色電線。設計中也充滿了科技元素，鐳射印花、電路板裝飾、LED 發光手袋、科技感十足的耳環、項鍊……整個發布會最讓人摸不著頭腦的部分在於開場模特的造型，兩位身著一黑一白經典粗呢套裝的模特戴著機器人模樣的頭盔亮相，還配上了白色的手套和筒靴，雖然設計師的用意一目了然但畫面還是有些喜感。

不過除此之外服裝設計方面還是相當中規中矩的，甚至給人過分平淡的感覺。熟悉的五五分比例套裝、粗呢、山茶花、珍珠，一如前幾季迎合千禧一代口味的年輕面貌。CHANEL 的棒球帽銷量不錯，這一季超過半數的模特都反戴棒球帽走秀。

Comme des Garçons（川久保玲）——隱形、巨大

常常聽到很多人說這麼離譜的設計誰會去買？其實對於很多設計師來說秀場就是場秀，藝術化地展示自己的設計理念，T 台上的服裝最終並不一定出現在貨架上，說到底就是一個創意營銷。川久保玲就是其中的一個代表，秀場上的設計天馬行空，貨架上的產品是靠譜實穿。

這一季女裝延續了和 6 月展示的男裝同樣的主題——隱形的服裝。但與男裝選用大量 PVC 透明材質不同的是，女裝部分採用了巨大的廓形，使得服裝和外延部分融為一體這是隱身的一個層面，另外一個層面就在於巨大的服裝使人隱身了，細細感受起來非常有趣。

Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood——稻草、有趣的裸露

這是主線改名加入西太后丈夫名字後的首場女裝發布會，龐克教母的秀場上從妝容、配飾到服裝本身總是有太多刺激視覺的設計，羅列一下這一季的看點就有全身稻草的連衣裙、支架撐起的彩虹面料（你幾乎無法說這是一件衣服）、懸浮感的立體抹胸設計……

有趣的裸露也是這一季的看點之一，連衣裙的盪領、V 領設計一直垂到腰部甚至胯部以下露出裡面的內衣，而下半身的裸露設計則通過撕裂的裙裝呈現。其中一款男裝連體緊身衣偏偏露出兩點，頗有一種倒穿背心的直視感。

下一頁的時裝重點也要看！

Junya Watanabe（渡邊淳彌）——柔軟的鋒芒、街頭

第一眼望去你就會被 Junya Watanabe 秀場上那些幾何體組合的服裝所吸引，有意思的感覺是，這些看似具有攻擊性的鋒芒設計卻選用了薄紗一般輕盈看似不堪一擊的材質，這種對比顯得非常別緻。據說渡邊淳彌喜歡玩數學，看起來確實如此。

而在誇張的設計之下，破洞牛仔褲、龐克的連褲襪、Slogan T 恤、白色蕾絲裙都是品牌一貫的街頭風格，而這些也是未來市場上的主力。除此之外，這一季也順應流行趨勢融入了運動、戶外風格的單品，比如說色彩鮮豔的運動短褲、裝飾鉚釘的軍綠色闊腿褲等。

Gareth Pugh——盔甲、儀式感

還有一類設計師他們在 T 台上的絕大多數設計會成為歌手在演唱會舞台上的表演服，因此他們的時裝秀上多是“奇裝異服”也就不足為怪了。比如說倫敦的 Gareth Pugh 就是如此，當年李宇春 Why Me 演唱會上就曾穿過這位鬼才設計師的作品，也幫助這位年輕設計師擴大了在國內的影響力。而就在這一季時裝週期間，Gareth Pugh 設計戲服的歌劇《埃利奧加巴洛》也在巴黎上演。

來看設計，這一季開場幾套造型從頭到腳只有黑金兩色，盔甲一般的設計營造出強烈的儀式感氛圍。而中間幾款白色和紫色的服裝，又瀰漫著一絲典雅靜謐的氣息。末尾的幾何印花黑金設計呼應開頭的服裝，有一種戰士列隊帶來的強大氣場。

Ashish——印度、亮片

從印度移民英國的 Ashish Gupta 這一季回歸印度，從妝髮到服裝都帶著著濃濃的地域風情。基於難民潮、英國脫歐的大背景，設計師借作品表達了自己的態度。模特身著印有「愛與信仰」的 T 恤開秀，而設計師則穿著印有「移民」字樣的 T 恤謝幕。他還表示，時尚圈應該更關注混血模特，這一點於 Kanye West 不謀而合。

Ashish 這一季的作品中服裝款式趨於街頭風格，仔細看你會發現最近頗為流行的運動套裝、Slip Dress 都有涉及。而民族風情的印花以及誇張的配飾和妝容營造了強烈的印度氛圍。值得一提的是亮片，這是 Ashish 的拿手好戲，亮片的製作及刺繡都是在印度手工完成，服裝的價格自然也就不菲。

The Blonds——復古、未來

擅長舞台服裝的還有 The Blonds，蕾哈娜、蔡依林、Lady Gaga、Miley Cyrus、Katy Perry 都在 MV 或者演唱會上穿過 The Blonds 的設計，這麼一來你大概就不難想像這個品牌的畫風了吧。標誌性的設計元素就是鉚釘、亮片、特殊風格面料一類自帶吸睛功能的材料啦。

2017 春夏系列，The Blonds 以復古氣息的綢緞和未來感的金屬風格面料玩混搭，款式上也是古今結合的路子，配上一頭淺黃色的爆炸頭畫面非常具有戲劇感。開叉到胯部以上的禮服裙、連體褲加高筒靴的組合、兩側完全真空的緊身連衣裙，性感指數也是相當之高。這場秀上還加入了幾款男裝，主要就是玩高科技感的金屬風格面料。

VFiles——紐約時裝週的泥石流

另外一個容易誕生“離譜”設計的陣營當屬支持年輕設計師的平台了，VFiles 就像是側重商業的紐約時裝週的一股泥石流。這一季的幾組設計師也都非常爭氣地帶來了讓人大跌眼鏡的作品，戴在頭上的套枕、給男士掩上的頭紗、連著包裝袋一塊套身上的設計、面料堆疊的複古風格裙裝……全程近 70 套造型的呈現毫無瞌睡點。

VFiles 這個平台非常有趣的一點在於從一開始就提供了即看即買的服務，你可以在發布會後登陸網站購買心儀的產品。除了為了舞台效果設計的誇張部分外，其實絕大多數的單品拎出來還是可以穿出家門的。

Fashion East——倫敦設計師孵化器

Fashion East 是倫敦一個運作非常成功的非盈利機構，最近幾季一直是由 Topshop 提供資助，Simone Rocha、Jonathan Sanders、Gareth Pugh 這些如今在時尚圈佔有一席之地的設計師都曾獲得過 Fashion East 的支持。它會通過一個專業的評價體係來篩選設計師，入選的設計師將獲得在免費在倫敦時裝週辦秀的機會，還包括一系列的指導和公關。

畢業於中央聖馬丁的 Matty Bovan 帶來了 DIY 風格的一個系列，絢麗的色彩、豐富的面料、誇張的妝容很有小孩子在房子自娛自樂創作的童趣。而畢業於刺繡專業的 AV Robertson 帶來的蕾絲、立體花朵刺繡和金屬風格面料組合的設計，性感大膽之餘還有一股優雅的氣質。

不知道你對於 2017 春夏時裝週這些好玩離譜的設計作何感想？是屬於真的欣賞不來，還是能和設計師們產生共鳴？不妨來和我們聊聊你的觀後感吧。