被譽為「時裝界奧斯卡」的 Met Gala 其實是由紐約大都市藝術博物館（Metropolitan Museum of Art）中時裝館所舉辦的慈善晚宴舞會，又稱為 Met Ball，自 1971 年起都會邀請名人明星參加並穿著附合當年主題的時裝出席，如去年的「Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology」或 2008 年的「Superheroes: Fashion and Fantasy」都相當有趣。
除特別主題之外，展覽亦有定立設計師的 Solo Exhibition，如 96/97 年度的 Christian Dior、2011 年的 Alexander McQueen 等等，而今年便是以川久保玲為主題，以「依然在世」的設計師作主題的，便是繼 83/84 年度的 Yves Saint Laurent 之後第二位，亦見證川久保玲在時尚圈內舉足輕重的地位。
紐約大都會 Met Gala 2017 的展覽將於 5 月 4 日至 9 月 4 日開始，屆時將會展出約 120 件川久保玲的作品，距離展覽開始還有一星期的時間，是時侯回顧一下這位日本時裝大師為什麼擁有著傳奇地位。
1. 從未修讀時裝而創立品牌
川久保玲在 1973 年創立了 COMME des GARÇONS，意即「像個男孩」，據悉這個名稱其實來自於 60 年代法文歌《Tous les garçons et les filles》的一句歌詞「Comme les garçons et les filles de mon âge（同齡的男孩、女孩們）」，有別於其他品牌以設計師的名字作為品牌名字，川久保玲認為品牌不是他個人的，而是團體。
COMME des GARÇONS 在 1975 年東京發佈了首個女裝系列，再在 1978 年推出男裝系列 HOMME，而奠定品牌走向國際之路的便是在 1981 年巴黎的女裝發表會。不過最有趣的是，川久保玲本身並沒有修讀有關時裝的課程或到外國留學，可想而知他的創意是多麼強大，天才不會受學位束搏。
2. 顛覆歐洲時裝工業
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在 COMME des GARÇONS 登陸巴黎之前，歐洲的時裝仍以奢華作主導，其在 1981 年巴黎所發表的首個系列「Destory」就以洗水、造舊及破洞的服飾顛覆當時歐洲人對時裝的認知，雖然評價煲貶兩極，但她不對稱、寬鬆、叛逆等獨特設計美學，卻影響了時裝界後世發展，難怪連 Marc Jacobs 都認為川久保玲與 Martin Margiela 是對當今時尚界影響最深遠的設計師。
3. Dover Street Market 的創立
2004 年川久保玲與丈夫 Adrian Joffe 於倫敦 Dover Street 開設首家 Dover Street Market，賣的東西不止 COMME des GARÇONS，以「Beautiful Chaos」為理念集結了所有她自己喜歡的東西，囊括時裝、藝術、家品等多個範籌，改變傳統時裝店的銷售模式。
不過現在 Dover Street Market 雖然仍叫作 DSM，但早已不在 Dover Street，而且已經在紐約、東京、新加坡等地開設，每間都是當地的時尚地標。而 Dover Street Market 本身除了出售限量版服飾之外，亦經常在 COMME des GARÇONS 以外作為獨立的時尚單位與不同品牌聯名。
4. 提攜後輩
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身為時裝大師的川久保玲亦不斷提拔有才華的後輩，最出名的當然是曾經是 COMME des GARÇONS 打辦師的渡邊淳彌（Junya Watanabe），他甚至受到川久保玲的賞識資肋成立他自己的品牌 JUNYA WATANABE COMME des GARÇONS，還有 GANRYU 設計師丸龍文人、kolor 的阿部潤一、sacai 的阿部千登勢均師承川久保玲，連近年最火紅的 Gosha Rubchinskiy 亦可說是川久保玲一手捧紅，「玲姐」對時尚界的影響力可想而知。
5. 聯名系列
除了擁有大量的支線外，COMME des GARÇONS 亦有奉行當今時尚圈最成功的聯名方程式，由快時尚 H&M 以至奢華品牌 Louis Vuitton 都曾經在 COMME des GARÇONS 聯名名單之內，除了是商業考慮，川久保玲亦曾說過聯名是一個機會製作一些她造不到的東西，像是近期火紅的 Nike Vapormax 應該是其中一件，而最讓時尚圈瘋狂的，想必是跟 Supreme 的聯名。
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