自 2016 年開展的草率季（Taipei Art Book Fair），作為台灣首個匯聚創作者、出版社、獨立書店與藝術家的大型藝術書展，如今已成為獨立創作社群每年最重要的聚會之一。從第一屆僅 60 組參展單位，到 2026 年迎來 650 組國內外創作者 的規模，草率季在十年間持續拓展出版與藝術的邊界，也逐漸形塑出屬於台灣的獨立文化能量。邁入十週年的草率季，今年將首度移師 臺北表演藝術中心 舉辦。活動以「小動作 Ctrl + Y」為題，在劇場空間中搭建一座實驗性的藝術洞窟，讓閱讀、翻頁、停留、觀看與聆聽等細微動作，成為思想與身體互相回應的創作過程。在這裡不再有出版者、表演者或觀眾的角色區分，每個人都是創作者，透過無數細小行動共同完成一場大型的集體創作。
書展成為可以參與的創作現場
本次主視覺由擅長融合地下文化與當代藝術語彙的藝術家 Yaode JN 操刀設計，以可自由變形的黑白圖騰象徵草率季的開放與流動精神；海報則透過「網印黑」與「機印黑」交疊印刷，呈現出層次豐富的黑白質地，也呼應藝術書展對紙張與印刷細節的重視。在這座臨時生成的藝術洞窟中，各種跨領域創作將持續發生。圖像創作者「紅林 Hori b. Goode」將把自己的老車直接開進劇場，並帶來十週年限定 zine《車車》；由王政中改造「幸福牌」老鐵馬打造的行動書店 Book Bike 腳踏車書店，則攜手深耕北投多年的 峸劇場 進入劇場空間。
嗅覺創作者 Ta-V（Taffi Wei） 所屬的 Äi Äi ILLUM LAB，則以氣味為媒介推出裝置計畫「18 hrs 浸芯行為」，透過燃燒與反覆浸製蠟燭，讓時間與聲音留下的訊息轉化為可被呼吸的感官體驗；而成長於五金行的創作者 HardwareShop Kiddo，則把五金行日常帶到現場，為觀眾將側臉刻製成專屬鑰匙。現場也將展出多檔展中展計畫。設計師葉忠宜與張景嵐以「desire」為題，透過攝影與草書創作直面亞洲社會對「性」與「金錢」的隱晦文化心理；來自紐約的創意單位 TWINS BRAND SERVICES 則打造虛構企業宇宙 TOKY-LAND，以後工業敘事與諷刺語境映照當代社會結構。
雷射大講堂：出版、劇場與建築的跨界對話
呼應臺北表演藝術中心的劇場特質，藝術家 Aka Chang 張方禹 的雷射裝置也將構成活動核心空間——「雷射大講堂」。在光束交錯的空間中，將舉辦多場以出版、劇場與建築為主題的講座。日本知名編輯 都築響一 將分享他如何透過製作書籍與電子郵件雜誌維持生活與創作；研究團隊 PAPER MATTER 也將探討書籍如何成為一種持續發生的藝術實踐，並策劃選書展「重新啟動：頁面作為事件」。此外，澳門劇場期刊《劇場．閱讀》主編 莫兆忠、Jr.Gang 建築實驗研究室主持人 漆志剛，以及政治學者 陳方隅、作家 朱宥勳 與 洪明道 等人，也將從不同角度展開關於觀看、敘事與社會議題的討論。藝術家 Samuel Brzeski 亦將帶來讀本表演，透過聲音與語言的重複、錯誤與節奏波動，使閱讀本身成為一場表演。
工作坊：打扮自己，也捏造別人
除了展覽與講座，草率季也將舉辦多場互動式工作坊。創作者 Wuyin 黃語忻 將帶領參與者用銅線製作窗花造型的「拍！」；日本辣妹文化品牌 YBSG 創辦人 Lily Spacey 則邀請大家打扮成ギャル（日本辣妹），拍攝專屬 Selfie magazine。創作者 潘怡安 將利用生活物件與馬達製作可穿戴的動力裝置「屁-顛-的動動配件」，讓身體在抖動與失誤中產生新的表演性；網路創作者 紀牛牛 則帶來「偷偷捏人像」工作坊，在不被對方發現的情況下捏出幽默雕塑。
十週年限定快速通關玩法
為慶祝十週年，草率季也推出 「十週年限定套票」。持票者可在 3/6（五）12:00–13:00 VIP 時段提前入場，並優先預約「雷射大講堂」講座。套票同時包含多項限定體驗：入口處可兌換一杯紅白酒，由企劃單位 wiggle room 打造的 Book Wine Bar，讓觀眾帶著微醺狀態進入創作現場；亦可體驗「吃麵造字」活動，在碗中拼出指定單字並兌換十週年紀念小禮；或於「我印刷我富有」印刷站將主視覺圖騰印在鈔票上，作為紀念幣收藏。十週年票券同樣由 Yaode JN 設計，結合紙鈔與紅包意象，並附上專屬收藏編號。
小動作，大躍進
十年來，草率季始終不只是書展，而是一個持續生成的創作現場。閱讀成為行動，身體回應思想，翻頁的瞬間也成為創作的一部分。當不同背景與媒介的創作者匯聚一堂，草率季便成為一場每年都不會重演的即興對話。在十週年的「藝術洞窟」裡，透過一次次「Ctrl + Y」的小動作，創作者與觀眾將再次共同推動這場持續生成的文化實驗。
活動資訊
2026 草率季十週年 Taipei Art Book Fair「小動作 Ctrl + Y」
活動日期：
3/6（五）13:00–21:00
3/7（六）13:00–21:00
3/8（日）12:00–20:00
活動地點：
臺北表演藝術中心 超級大劇院（臺北市士林區劍潭路 1 號）
主辦單位：草率季
購票資訊：https://taipeiartbookfair.com/ticketvisit.html#tickets
十週年限定快速通關票：https://www.accupass.com/event/2512310947135246631630
官方網站：https://taipeiartbookfair.com/
亮點攤位
挪威｜Northing Space
「Northing」（Centre for East Asian Art and Culture）為挪威首個致力於促進挪威與東亞文化交流的非營利當代藝術中心，透過展覽空間 Northing Space、出版社與設計工作室 Kinakaal，以及書店 Elephanten 形成完整的藝術出版與展覽系統。
挪威｜Pamflett／Bergen Art Book Fair
Pamflett 為位於卑爾根的藝術家出版工作坊，也是「卑爾根藝術書展」主辦單位，自 2011 年成立以來持續策劃藝術書展與相關出版活動。
台灣｜1P(lace)
以發起公共行動為核心的個人品牌，透過陌生人共同參與的社會實驗與討論會，探索人與人之間的關係與連結。
台灣｜于恩平
台灣藝術家，現以布拉格為創作據點，創作形式涵蓋偶戲、跨領域演出與劇場構作。
台灣｜MUMUZI GON NA DIE
由影像創作者 MUMUZI 與刺青藝術家 GON 組成，透過抽象影像與怪獸故事構築虛實交錯的世界。
台灣｜陳念瑩
創作靈感來自市場、廟會與街區景象，以窗景式構圖捕捉日常風景中的幽默與語意。
台灣｜Camel同好會
不定期出版刊物，每期以一首歌曲為主題，邀請不同創作者以跨媒介方式進行「cover」式創作。
日本｜ROADSIDE LIBRARY
由日本編輯兼攝影師都築響一創辦的出版計畫，延伸自電子郵件雜誌《ROADSIDERS' weekly》。
日本｜OFF SESSiON
源自八卦雜誌《OFF SEASON》的另類媒體平台，透過非主流視角串聯攝影、藝術與戶外文化。
比利時｜Walkscapes
成立於布魯塞爾的出版平台，以「步行」為方法探索城市與地域經驗。
台灣｜ANGUS CHIANG
由設計師江奕勳創立的時裝品牌，以拼貼、色彩與幽默感著稱，本次亦帶來「Black Box」藝術拍賣計畫。
日本｜Take UME
東京新宿的藝術商店與二手書店，透過出版與展覽計畫探索舊物與新創作的關係。
台灣｜O.OO™
專注 RISOGRAPH 印刷與實驗設計的視覺研究室。
台灣｜KADOKIN+ 角金
位於大龍峒市場的書店咖啡廳，結合選書、設計選物與精品咖啡文化。
台灣｜BLOB 酉鬼怪屋
由 BLOB CLUB 與酉鬼啤酒合作企劃，以聲音、氣味與空間打造跨感官文化體驗。
延伸閱讀：
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